Garsiausi gyvūnų tapytojai


Gyvūnai vertinami už daugelį jų savybių. Visų pirma kalbama apie kūrybiškumą.

Pasaulyje yra daugybė gyvūnų menininkų, kurie kuria savo paveikslus. Pakalbėkime apie garsiausius gyvūnų pasaulio menininkus.

Šernas Smitfildas. Šio menininko kūryba parduodama už 50–150 USD. Būsimasis tapybos genijus gimė Ričmonde, Virdžinijoje. Ten paršelis „Smithfield“ už savo talentus gavo slapyvardį Pig-Casso. Pirmoji slapyvardžio dalis reiškia „kiaulė“, o antroji - garsiosios Pikaso pavardės dalis. Grėsmingo menininko savininkas yra Franas Martinas. Būtent ji gana greitai išmokė savo smalsų augintinį laikyti teptuką burnoje ir dažyti juo drobę. Moteris tvirtina, kad Smithfieldas turi ir savo mėgstamą spalvą - mėlyną. Būtent jo kiaulė dažniausiai pasirenka piešimą. Tik dabar mokslininkai sako, kad kiaulės iš viso nežino, kaip atskirti spalvas. Talentingas tapytojas greitai išpopuliarėjo. Smithfield dažnai buvo kviečiamas į svarbiausias muges ir labdaros renginius. Gyvūnų menininkui netgi buvo garbė pasirodyti „Oprah Winfrey Show“. Apžvalgi šeimininkė išmokė savo augintinį žaviai šypsotis ir pozuoti televizijos kameroms. Pati visuomenės kiaulė nė kiek nepavargusi, maudosi visuotinės meilės ir dėmesio. 2003 m. Menininkas susirgo. Gydytojai jam diagnozavo nosies vėžį, šiuo atveju - pleistrą. Smithfieldas buvo priverstas praeiti chemoterapijos kursą ir atlikti keletą operacijų. Liga atslūgo, tačiau dabar kiaulė dar labiau primena Van Gogą. Galų gale, jei jis prarado dalį ausies, tada gyvūnas prarado dalį pleistro.

Stewie skruzdėlytė. Šio menininko paveikslai dar neturi kainos, nes jie tiesiog nėra parduodami. Viskas prasidėjo nuo to, kad Oregono gyventoja Angela Goodwin iš apleistų gyvūnų prieglaudos priėmė priešmokyklinuką Stewie jos auklėjimui. Moteris mylėjo šiuos gyvūnus. Jos namuose jau gyveno moteris skruzdėlytė Pua. Tačiau skirtingai nei Floridoje gimęs Stewie, jo draugė gimė ne JAV, Gajana. Naujas namo gyventojas greitai įsikūrė į savo naujus namus. Skruzdėlynas išmoko atidaryti naktinius staliukus ir drabužines, pradėjo lipti į stalo stalčius, ropoti ant šaldytuvo durų. Šeimininkė išmokė savo augintinį keleto paprastų, bet juokingų dalykų. Skruzdėlynas išmoko stovėti ir vaikščioti ant užpakalinių kojų, atsisveikina, mėgsta bučiuotis ir net valgyti su šaukštu. Po šio įrankio Stuy taip pat įvaldė teptuką. Šeimininkė vylėsi, kad piešimas atneš jam malonumą. Galų gale, smegenys turi būti pakrautos dar kažkuo, be nesibaigiančių keiksmų. Ir tegul skruzdėlyno darbas atrodo gana mėgėjiškai, palyginti su jo kolegomis gyvūnais. Vis dar buvo vilties, kad Stewie ilgainiui patobulins savo įgūdžius. Tačiau to nebus galima tiksliai žinoti, nes skruzdėlynas mirė 2008 m. Nuo autoimuninės ligos.

Šimpanzė Kongo. Ekspertai sako, kad ši beždžionė yra garsiausias visų gyvūnų tapytojas. O jos paveikslai kainuoja nuo 900 iki 8500 dolerių. Taigi 2005 m. „Bonhams“ aukcione buvo parduoti trys šimpanzių paveikslai už įspūdingą 14 400 svarų sumą. Tačiau pats menininkas šio triumfo nematė. Beždžionė mirė 1964 m., Pragyvenusi 10 metų. Tačiau šlovė jos gyvenimui atiteko Konge. Teigiama, kad Pablo Picasso ir Joan Miró buvo žavisi beždžionių tapytojo talentais. Zoologų dėka šimpanzės galėjo būti kūrybingos. Jie padovanojo beždžionei popieriaus lapą ir pieštuką. Netrukus paaiškėjo, kad Kongas mokėjo piešti apskritimus ir net suprato kompozicijos principus. Bet beždžionė ne iškart įsimylėjo dažus. Iš pradžių ji tiesiog purškė juos ant drobės. Prireikė dvejų metų sunkių treniruočių, kol Kongas išmoko tinkamai laikyti teptuką rankoje ir minkyti spalvas. Įdomu tai, kad menininkas visada piešė neperžengdamas lapo ribų, neperžengdamas jo ribų. Kongo tiksliai žinojo, kada reikia atlikti paskutinį taktą ir sustoti. 1957 m. Surengta pirmoji dailininko kūrybos paroda, ji sukėlė didelį visuomenės susidomėjimą. Iš viso šis talentingas tapytojas per savo gyvenimą sukūrė daugiau nei 400 paveikslų ir piešinių. Paskutiniaisiais metais jis buvo taip įpratęs prie meno, kad tapo isteriškas, kai iš jo atėmė popierius ir dažai.

Azijos drambliai. Šie gyvūnai tapyba užsiima Tailande, o milžinų tapyba kainuoja nuo 200 iki 12 tūkstančių dolerių. Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje buvo pradėtas visas projektas, kurio tikslas buvo ne tik apsaugoti dramblius Azijoje, bet ir supažindinti juos su kūrybiškumu. Kūrybinė asociacija „Komar and Melamid“ sugalvojo tokią programą. Jai vadovavo rusų kilmės amerikiečių menininkai Vitalijus Komaras ir Aleksandras Melamidas. Jie sugalvojo neįprastą programą, kuri drambliams leis išmokti piešti. Su ja jie išvyko į Tailandą. Galų gale, nauji įgūdžiai suteiktų gyvūnams antrą galimybę. Juk daugelis dramblių, įvedę miškų naikinimo kvotas, paprasčiausiai liko be darbo. Ši programa greitai plėtėsi. Šiandien ji veikia ne tik Tailande, bet ir Kambodžoje, Indonezijoje bei Šri Lankoje. Drambliai yra dedami į didelę stovyklą šalia miško arba tiesiai į jį. Gyvūnai dažo skirtingais stiliais. Kai kuriems žmonėms patinka abstrakcijos, o kiti labai patikimai gali pavaizduoti gėlių puokštę ar medį. Taip pat yra dramblių, kurie piešia autoportretus. Gyvūnai netgi išvežami į gamtą, suteikiant jiems galimybę semtis iš gamtos. Projektas turi savo oficialią svetainę, kurioje galite įsigyti gyvūnų dailininkų kūrinių. Tuo pačiu pirkėjui kartu su nuotrauka taip pat suteikiamas jo autentiškumo pažymėjimas, taip pat šio kūrinio kūrėjo biografija.

„Ocelot Padfoot“. Fenikso zoologijos sode Arizonoje lankytojai turi savo mėgstamiausius dalykus. Susipažink su ocelot Padfoot. Savo natūralioje aplinkoje jis gyvena Lotynų Amerikoje. Tai yra toks retas gyvūnas, kad nedaug bet kuriame zoologijos sode. Vietos veikėjas yra dvigubai unikalus. Galų gale šis gyvūnas atrado tapybos dovaną. Šį talentą „Padfoot“ atrado menadarbių darbuotojai 2004 m. Tuomet didžioji katė buvo ką tik patekusi į nelaisvę ir tikrai praleido laisvę. Prižiūrėtojai iš pradžių nusprendė linksminti ocelotą. Prie sienos buvo pritvirtinta drobė, tada ant jos buvo padaryta keletas spalvingų potėpių. Tai gyvūną labai sudomino. „Padfoot“ vis dažniau ėmė artėti prie popieriaus, po to pradėjo trinti jam ant kaklo, galvos, o paskui - visą kūną. Ši dažymo technika katėms-menininkams yra gana neįprasta, nes jie dažniausiai tam naudoja patogiausius būdus - priekines letenas. Ekspertai sako, kad naminės katės mėgsta tapyti labiau nei laukinės. Šių gyvūnų meilės tapyba reiškinys atsirado senovės Egipte. Teigiama, kad maždaug prieš dešimt metų buvo rastas senovės palaidojimas, kuriame rastas papirusas su katės letena. Ir 1994 m. Humoristinė knyga „Kodėl katės piešia?“ Ten autorius linksmai aptaria, kas skatina šiuos augintinius piešti. Knygoje yra pagrindinių menininkų naudojamų metodų ir stilių aprašymai. Dalis teksto skiriama garsiausių kačių menininkų biografijoms. Tiesa, Padfoot ten nerado vietos, jo fenomenas paaiškėjo vėliau. Šiandien talentingasis ocelotas ir toliau džiugina savo gerbėjus naujais kūriniais, platinamais internetiniuose aukcionuose.

Mustang Choya. Šis arklys gavo savo slapyvardį po viena iš kaktusų rūšių. Faktas yra tas, kad rančoje, kurioje gimė mustangas, gyvūną augino kaubojai. Tačiau jie neneigė ir griežtų metodų. Laikui bėgant Choya pakeitė savo savininką, jis buvo balerina Rene Chambers. Moteris atrado, kad jos augintinis buvo traumuojamas tiek protiškai, tiek fiziškai. Keletą metų pacientė meilužė siekė savo augintinio pasitikėjimo. Dėl to jis taip įsimylėjo Rene, kad jis visur ėmė negailestingai sekti ją. Arklio meilė tapybai paaiškėjo atsitiktinai. 2004 m. Balandžio mėn. Šeimininkė dažė tvorą, o Choya ten buvo kaip įprasta. Renė prisiminė, kad jos augintinė mėgsta imti daiktus į dantis. Taigi ji nusprendė pamatyti, ką mustangas darys su teptuku. Moteris prie tvoros pritvirtino popierių, dažais suvilgydavo teptuką ir priartindavo prie gyvūno galvos. Nuo to laiko Choya pradėjo tapytojo karjerą. Gyvūno darbai buvo eksponuojami ne tik JAV. Paveikslėliai buvo perkami ir kitose šalyse. O pačiam Choya tapyba tapo ne tik mėgstamu hobiu. Tapyba buvo terapinė. Dėl savo naujo užsiėmimo arklys visiškai pamiršo savo žiaurią praeitį. Anot mokslininkų, Choya piešia ne todėl, kad buvo išmokytas tai daryti, bet visiškai spontaniškai. Gyvūnų menininko tapyba parduodama nuo 900 iki 10 tūkstančių dolerių.

Vėžlys Koopa. Menininko paveikslus galima nusipirkti už 125–200 USD. Vėžlio meilužė yra ekscentriška menininkė iš JAV Kira Ein Varzeji. Ji pati yra gana garsi tuo, kad piešia drobes su plikomis krūtimis. Matyt, ekscentriškumui nėra ribų. Kartą menininkė nusprendė supažindinti savo augintinį su darbu. Kelionė iš paprastai sausumos vėžlio į visame pasaulyje garsų menininką užtruko tik keletą mėnesių. Šiandien Coopa paveikslai yra kiekvienoje Amerikos valstijoje, jo darbai yra Belgijoje, Olandijoje, Italijoje, Anglijoje, Vokietijoje, Australijoje, Kanadoje ir Bahreine. Kalbant apie šeimininkės kreditą, reikia pasakyti, kad dalis pajamų, gautų pardavus jos augintinio paveikslus, yra skiriama labdaros organizacijoms, kurios taupo vėžlius. Pats Koopa negali piešti, o tai suprantama. Jam padeda Kira Ann. Ji išspaudžia dažus iš vamzdžių ant storo kartono. Ir tada vėžlys ropščiasi ten, pilvu tepdamas spalvas ant popieriaus. Taip kuriami originalūs paveikslai, daromi abstraktaus ekspresionizmo stiliumi. Savininkas jiems sugalvoja garsius vardus - „Simfonija“, „Energija“, „Pasiklydę vertime“. Vėžliui ir jo savininkui prireikė penkerių metų, kad būtų sukurta daugiau nei 800 paveikslų. Jie sukuriami gana greitai - kiekvienas „Koopa“ praleidžia tik apie 20 minučių.

Šimpanzė Čita. Tai vienas seniausių gyvūnų tapytojų pasaulyje. Chita yra nusiraminęs patinas, kuriam sukako 75 metai. Šiandien jo paveikslai kainuoja mažiausiai 135 USD. Beždžionė iš pradžių buvo vadinama Jiggs. Tačiau 1930–1940-aisiais šimpanzės vaidino filmuose apie Tarzaną. Ekrane gyvūnas įkūnijo protagonisto draugo, beždžionės Chitos, vaidmenį. Šis vardas ir tada prilipo prie Jiggs. 1967 m. Gyvūno filmo karjera baigėsi. Aktoriaus pensija buvo surengta Dano Westfalo viloje Kalifornijoje. Tiems, kurie pasitraukė iš parodų verslo beždžionių, buvo savotiški senelių namai. Ir patys gyvūnai padeda padėti tokiai privačiai Vestfalio nuosavybei. Juk Chita kartu su anūku Jiteriu piešė gerus paveikslus. Šie darbai netgi buvo eksponuojami Nacionaliniame muziejuje Londone. 2008 metais buvo išleista net kino žvaigždės „autobiografija“ su nepretenzingu pavadinimu „Aš, Chita“. Tiesa, tikrojo autoriaus vardas buvo pašalintas iš viršelio. Gyvūno globėjai juokauja, kad Chita yra toks talentingas, kad būtų galėjęs pats parašyti šią knygą. Per savo ilgą gyvenimą beždžionė ne tik išmoko piešti, bet ir įsimylėjo mėsainius su „Coca-Cola“, išmoko rūkyti. Ne taip seniai Chitai buvo diagnozuotas diabetas. Dabar globėjas laikosi savo pagrindinio augintinio, laikydamasis griežčiausios dietos.

Bottlenoziniai delfinai Argas, Gabia ir Gloria. Visi nuo seno žinojo, kad delfinai išsiskiria savo intelektu tarp kitų žinduolių. Šie jūros gyvūnai mėgsta kurti. Menininkai yra paplitę tarp jų. Tačiau kai kurie delfinai taip pat pasiekia sėkmės šioje srityje. Delfinai iš butelio Argos, Gabia ir Gloria yra gyvi pavyzdžiai. Jie gyvena Klaipėdoje, Lietuvos jūrų muziejaus delfinariume. Ir jie piešia padedami savo trenerio. Vyras rankose laiko paletę ir kietą padėkliuką su popieriumi. Delfinas pats pasirenka dažų spalvą. Gyvūnas nugramdo teptuką ir labai chaotiškai paspaudžia popierių. Įdomu, kad kiekvienas delfinas turi savo techniką. Dėl to žiūrovas gali lengvai atpažinti, kuris gyvūnas nupiešė kurį paveikslą. Pakuotės lyderis yra Argas. Jis dažniausiai pasirenka ryškias spalvas, atlikdamas plačius ir užtikrintus potėpius. Gloria daro lengvesnius ir oringesnius paveikslus. Tačiau Gabija išgarsėjo dėl savo ypatingų įgūdžių ir gyvų darbų. Šios trejybės darbai buvo pristatyti parodoje „Vandens žinutės“, surengtoje 2010 m. Pasaulio vandenyno muziejuje Kaliningrade. Šių delfinų nuotraukų galite rasti labdaros aukcione. Jie ten kainuoja nuo 40 iki 3000 dolerių. Panašūs jūros gyvūnai-menininkai yra ir Gurzufo ir Ufos delfinariumuose. O Key Largo saloje, Kalifornijoje, delfinariume, kiekvienas gali dalyvauti kuriant tokį paveikslą už 125 USD.

Džeko Raselo terjeras Tillamookas Cheddaras. Šis menininkas dėl savo įgūdžių gali konkuruoti su žmonėmis. Šis terjeras geriau reaguoja į vardą Tilly. Jo sąskaita jau yra daugiau nei dvidešimt personalinių parodų ne tik namuose, JAV, bet ir Europoje. Šuo buvo ne kartą kviečiamas į populiarias televizijos laidas, apie jį rašė tokie autoritetingi leidiniai kaip „The Guardian“ ir „Esquire“. Ir 2006 m. Buvo paskelbta Tilly biografija, kurioje pasakojama apie visą gyvūno kūrybinį kelią. Knygą parašė šuns savininkas rašytojas Bowmanas Hasti III. Tiesa, šis vyras kukliai save visus vadina tik savo augintinio padėjėju. Iš tikrųjų Tilly negali išsiversti be pašalinės pagalbos. Menininkas piešia savo paveikslus ant specialių drobių. Norėdami jį paruošti, jie paima kopijavimo popieriaus lapą ir pritvirtina ant akvarelės lapo. Tada ruošinys suvyniotas į apsauginę plėvelę. Tai apsaugo paveikslą nuo šuns sunaikinimo. Juk piešdama ji visai nenaudoja teptukų. Pagrindinis įrankis yra dantys ir nagai. Šuo subraižo ir įkando viršutinį ruošinio sluoksnį. O naudojant anglies popierių, atspaudai lieka ant akvarelės popieriaus. Taip gaminami litografiniai paveikslai. Jų kaina yra gana didelė ir svyruoja nuo vieno iki dviejų tūkstančių dolerių. 2005 m. Menininko šuo paliko palikuonių. Tačiau meilė tapybai nebuvo perduota nė vienam iš įpėdinių. Savininkė Tilly tvirtina, kad jos augintinėje potraukis piešti atsirado jau sulaukus šešių mėnesių.


Žiūrėti video įrašą: Rokiškio rajono Obelių mieste vyko dailininkų pleneras Tik tapyba


Ankstesnis Straipsnis

Garsiausi mirties bausmės vykdytojai

Kitas Straipsnis

Virimas